公元2000年，在新千年到来之际，美国著名的《生活》杂志评选出了上一千年中，对全人类有着巨大影响的100个著名人物。达·芬奇、达尔文、牛顿、莎士比亚 、拿破仑、马克思、爱迪生、爱因斯坦……这一个个名字我们都耳熟能详，闻之即令人肃然起敬。当然，我们所熟知的毛泽东、郑和、曹雪芹等6位中国人也榜上有名。其中，位列第59位的就是来自我们铜川市耀州区的北宋著名山水画家范宽。

　  范宽， 北宋华原（今铜川市耀州区）人。其实，范宽并不是他的真实名字，画史上记载他名中正，字中立，因其“性宽厚，有大度，故时人目为范宽”（宋·刘道醇《圣朝名画评》）。关于范宽的生平，历史上并没有留下确切的记载，其主要活动于北宋前期。有人考证，他约生于五代后汉乾祐年间，北宋天圣五年（1027年）前后去世，大约活了七十多岁。

　　范宽好饮酒，信奉道教，举止疏放，没有做过官，经常往来于长安、汴梁（开封）和洛阳之间，是个平民画家。他曾师从五代、宋初的大画家荆浩、李成学画，但不久就感到不满足，认为“与其师人，不若师之造化”。于是，范宽把家搬到终南山居住，终日与山岩林木为伴，山川气势尽收胸臆，终成一代大师。他的作品往往以突兀的山势、湍急的溪流、茂密的层林为题材，构图充实饱满，用笔苍劲浑厚，画面墨色浓厚、沉郁，以浓淡不同的墨色“笼染”，突出了山中阴晴雨雪的变幻，营造了秀润苍郁的意境。画山时不取局部而是从山顶画到山脚，将整座山的全貌推到观画者眼前，给人以顶天立地、气魄雄浑之感，人称赞他的作品能“得山之骨”、“与山传神”。

溪山行旅图

    这幅画在千百年的流转中，先后从民间流向宫廷，宫廷再流入民间，后来又流入宫廷，解放前随大批珍贵文物进入台湾，被收藏于台北故宫博物院。由于北宋的画家没有题词、盖章的习惯，在几百年间，人们只能依据史料记载以及明代董其昌在画上的题跋“北宋范中立溪山行旅图”和画风来推测这幅画的作者是范宽。但来自于画本身提供的证据，人们却一直没有找到。直到1958年，时任台北故宫博物院副院长的李霖灿采用画方格的方法，在画中树从之中，发现了画家的签名。李霖灿在回忆录中记载了那个激动人心的一刻：“忽然一道光线射过来，在那一群行旅人物之后，夹在树木之间，范宽二字名款赫然呈现。 ”至此，这幅画的千年之谜才得以解开。

徐悲鸿

    关于这幅画的地位，徐悲鸿在《故宫所藏绘画之宝》中这样说：“中国所有之宝故宫有二：吾所最倾倒者，则为范中立《溪山行旅图》，大气磅礴，沉雄高古，成辟易万人之作。此幅既系巨帧，而一山头，几占全幅面积三分之二，章法突兀，使人咋舌。全幅整写，无一败笔，北宋人治艺之精，真令人倾倒。” 

    原台北故宫博物院院长周功鑫在一次接受媒体采访时被问到，在台北故宫博物院65万多件文物，您个人心中的至宝是哪件?周功鑫回答说：“如果只能选一件的话，我可能会选《溪山行旅图》，它让人看到了中国画的精神。”  

　  当李霖灿先生用放大镜在《溪山行旅图》的树叶间找到“范宽”两个字的时候，一个千古之谜揭开了，但是关于这幅画的山水原型的争议却一直没有停歇，有太行山、终南山、华山之说，众说纷纭。

    梁耘，现代山水画大师，陕西山水画协会主席。1989年冬，梁耘因为一次偶然的机会，去耀州照金写生。在这里，面对着照金一带巨大的灰青色的山体，突然感悟到范宽山水画的根脉就来源于鲜为人知的照金山脉。

梁耘

    他在自述中说：那天清早，我准备上山写生，拉开门，纷纷扬扬的鹅毛大雪，覆盖了大地，一片迷茫。我庆幸在这大山中，能看到如此美妙的雪景，真乃天赐我也。稍停，大雪渐止，我差点惊呼：眼前之景不就是范宽的《寒林雪景图》吗?于是，我在后边的写生过程中，便留意对这里的几座名山、溪流、瀑布、山崖、坡地、林木等进行观察研究，并作焦墨写生数十幅。渐渐地把范宽的《溪山行旅图》与照金山脉联系起来，岂非天作之合。

　　梁耘分析，既然范宽故里距照金很近，起步可至，那么，在古代交通、讯息极不便利极不发达的情况下，范宽难道可以舍此壮美山水，而忘情远方山水?应该讲，范宽山水画的气象、气质、魂魄及精神内涵是以照金山脉为根基的。尤其《溪山行旅图》，更是集中体现了照金山脉的雄浑博大与恢宏壮阔。不论从自然景观和人文景观考察，这无疑是一件地域性很强的宏图巨制和伟大作品。范宽“师古人，末若师诸物也，吾与其师诸物，末若师诸心”的艺术主张，在这件作品中，得到了最鲜明的体现。

    伟哉，范宽! 一个人因一幅画而影响千年！

  （本文转自耀州史志，编辑：许惠茹）